广播电视编导专业十篇-欧洲杯买球平台
时间:2023-03-29 06:35:15 欧洲杯买球平台的版权声明
广播电视编导专业篇1
社会发展的多元化趋势使知识和文化体系也朝着多元化的方向迈进,为了顺应大环境的主流方向,媒体行业的发展也需要融入多元化特征,以大环境作为发展的载体,进行科学的发展,借以促进媒体行业可以凸显其新媒体时代标志。新媒体时代,所需要的具有专业职业素养的新型人才必须兼具经济、科技、社会和法律等各个学科的知识,并能够将其融会贯通,综合的运用到广播电视编导工作中。首先,新媒体时代的广播电视人才需要具备的专业职业素养为可以将传媒中采集、写作以及制作等多方面的知识融于一身。这就要求他们在计算机应用和沟通方面的知识均需要熟练掌握。其次,就必须具备知识面宽的特点,必须能够使其自身意识与社会发展的大环境紧密联系在一起。最后,做到理论与实践相结合,精通专业知识,并且能够熟练的应用。因此,新媒体时代的广播电视编导所需要具备的专业职业素养要求他们在工作中可以独当一面,具备全能型人才的素质,对于此类人才的培养重点在于改革和更新培养思想,要以能够符合社会主流发展方向作为根本目的,培养他们在具备多元化素质的同时,也要拥有过硬的实践技能,热爱自己的本职工作,做到术业有专攻,并在强化专业知识的同时注重其他方面知识的学习和运用。新媒体环境下,必须要求其具备网络知识技能,注重对网络知识的应用,努力提高自身的科学技术应用能力,抓住受众的心理,努力塑造贴近受众内心喜好的节目。在广播电视编导培养模式上,必须加以改革,不能只注重对专业知识的培养,除了对于新闻学以广播电视概论等方面知识的掌握之外,还要顺应新媒体环境,注重系统性全面性的人才培养模式,使其能够精通网络知识,对网络传播有崭新的认识,熟练掌握网络营销技能,将这些知识融入自身专业知识,促进自身素质的提高。
二、新媒体时代广播电视编导专业职业素养培养模式分析
一般情况下,对于广播电视编导专业人次的专业职业素养的培养模式主要分为两种:一是通过学术界通力合作。二是通过借鉴和模仿国外先进的管理和培养模式。通过学术界通力合作的培养模式可以理解为:各大高校与传媒机构进行联手,从根源上对其专业职业素养进行培养。通过制度上签订协议的方式,让学生可以得到实践上的锻炼和学习,将课堂所学及时的应用于实际工作中,有利于专业性操作的熟练和实践,有利于专业职业素养的整体提升。现阶段我国的一些传媒高校已经开始与传媒机构签订合同,对高校而言,可以提升知名度,可以为学生实习和就业提供便利条件。对于媒体机构来说,借助高校平台,可以吸纳更多的优秀员工,投入较少的资金就可以培养出优秀的实战应用型人才,节约了成本。这样,媒体不但可以作为高校媒体专业学生的实践基地,也可以为媒体做出巨大的贡献,二者可以相互受益。另外,在新媒体发展的大环境下,需要在专业职业素养的培养方面借鉴和吸收国外先进的经验。国外媒体行业的发展相对成熟,对于人才的培养也有着丰富的资源可供借鉴。在借鉴经验的时候必须要根据我国自身的现状,分析和总结能够适合我国媒体行业发展的科学合理的先进经验,对于不适应的必须进行提出,结合经验的同时,还要根据实际情况进行创新和发展,通过合理的优化资源配置,确定一条适合我国媒体人才专业职业素养培养的独特道路,在与国际接轨的同时,借助国外媒体机构的丰富资源与之进行强强联合,使我国电视编导专业人才的培养能够更加合理科学的发展。
三、构建起适合新媒体环境下广播电视编导专业职业素养培养的教学体系
新媒体时代,要求广播电视编导掌握综合性的知识,将所学到的知识能够相互融合。高校一定要根据这个根本目的,建立健全一套新的教学体系,借以适应新媒体时代的发展要求。注重对课程整体结构的优化,设立公共基础科目,有利于培养未来的广播电视编导掌握多元化的知识。设立专业基础科目,有利于未来的广播电视编导所学知识的实用性。另外在课程设置方面还要注重创新性和前沿性。课程之间要做到延伸和融合。
四、新媒体环境下在职编导培养的重点
广播电视编导专业篇2
关键词: 广播电视编导专业 实践教学 教学模式
广播电视编导专业作为一个新兴的并且广受欢迎的专业,广播电视编导专业的教育教学处于不断摸索—改革—适应—再摸索—再改革—再适应的阶段。这意味着教育教学中应该秉承广播电视编导专业创造性、实践性的特色,避免从理论到理论的教学方式,不断推陈出新。
一、广播电视编导专业实践教学的现状及存在问题
由于广播电视编导专业是新兴专业,培养方案的设置尚处在摸索阶段,我院专业课教师在经过了几年的教学之后,发现培养方案的设置存在以下问题。
1.课程结构不合理,实践课时少。
在课程设置上对实践教学重视不够,理论课开得较多,覆盖面过大,占据较大比例的课时量,因此实践教学环节少。虽然开设了实践教学课程,但因为师资力量薄弱、实验设备不足等问题,在实际教学过程中,还是以理论讲授为主,压缩了实践课时,甚至取消了实践环节;或者即使有了实验课仍然采取封闭式教学,学生的实践仅仅局限于少量的课堂时间,下了课实践也随之结束。
2.实验设备严重不足,学生平均实验课时较少。
我院08年开设广播电视编导专业,由于学校资金投入有限,实验设备明显不足。我院为了缓解摄像机、非线性编辑系统等实验设备不足的问题,在实验课教学中采用分组的方法进行,一个班分成三到四个小组,甚至有些班级学生人数多要分成七、八个小组。一次课只能一个小组上,这样一学期下来,学生做不了几个实验课题。如《电视摄像》、《非线性编辑》等课程的学习,主要是实际操作练习,掌握相关的技能、技巧,是一个由易入难的过程。但是,由于设备数量少,平均每个学生接触设备的时间有限,一学期下来,可能学生只是对设备的功能、特性有比较深刻的认识,但对设备的操作技巧、在节目创作中的使用规律要熟练掌握就很难。
3.重理论、轻实践,没有形成理论联系实际的完整的教学体系。
按照科学的专业设置,广播电视编导专业应包括从节目前期策划开始到编、导、摄、录、制等多门实验课程的统筹协作,形成一个科学的实验课链条,而目前,由于师资、设备等问题的制约,有些课程在开设过程中,过于注重理论讲授,使专业实验课开设不完整。比如《新闻采访与写作》课程,我们开设此门课程仍然是重视新闻写作而忽视镜头前采访。《影视语言》这门课由于设备有限,学生人数多,所以还是以课堂讲授为主,一学期下来,学生用到摄像机实践的次数很少。实验课程的开设不仅要使学生对设备相关知识有更深入的了解,更重要的是通过所学得的将理论知识贯穿于实际的广播电视节目创作中,使学生形成立体化的“画面感”,使理论知识更充分地体现在一个个生动的电视画面中,而不仅仅停留在文字上。
4.缺乏一支具有实战经验的高水平师资队伍来指导学生专业实习。
广播电视编导教育的一个显著特点就是从理论到理论,很少有老师真正涉足广播电视业而具备实际操作的经验,甚至是从其他专业转过来从事教学的。教学方法也是从书本理论到书本理论,导致的结果就是学生无多少实践经验,实践的课程过少,也非常单一。
二、广播电视编导专业实践教学模式的探索与实践
1.合理的实践教学计划、实践大纲和人才培养方案。
合理的实践教学计划、实践大纲和人才培养方案是保障落实教学的关键。在制订教学计划时,将实践教学环节作为重点列入。此外,我院还邀请广播电台、电视台等方面的编辑、制作及工程技术人员和专家参与培养方案的制订工作。在制订新的培养计划时,调整原来培养计划中不合理或不适应新形势的课程设置和先后顺序,增加实践教学和本专业需要的实践项目和内容。
2.引进先进的实验设备,建设优质实验平台。
专业引进高端电视节目制作系统,提供摄像、照相设备、非线性编辑系统等,建成集数字音频录制、数字音频编辑、广播节目制作的多功能一体的电声实验室。以高性能的先进设备的引进及高端实验室的建立,为学生的实践活动提供强有力的物质保障。
3.通过开放实验室构建开放式实验课教学模式。
开放式实验室可以为学生提供更充足的实验时间,让学生充分将学到的理论知识应用于实际并且产生自己新的创作空间并予以实施,这样可以使学生充分发挥自身的创造能力。
4.充分利用校内媒体机构,为广播电视编导学生提供在校实践机会。
充分利用校内广播站、学生电视台、校报等媒体性质的学生组织。学生在各个部门中将所学的知识真正应用于实践,这种实践活动无疑给学生提供了另一种开放性实践模式,学生在完全宽裕、自由的情况下自我发挥创造,对于综合发展起到了良好的推动作用。
5.深入校外媒体进行实战演练实践。
我院先后在省内七家电视台、三个传媒公司建立实践实习单位,这样学生在毕业实习时,进入电视台、传媒公司进行深入细致的综合性实践。学生可以在实际实践过程中,了解我国广播电视编导行业实际情况,将课堂上所学到的基础理论和专业知识与社会实践联系起来,加深对所学知识的理解,进而提高学生分析和解决问题的能力,为毕业后奔赴新的工作或学习岗位奠定良好的基础。
通过对广播电视编导专业学生实践模式的不断探索和实践,总结出一套具有一定普遍意义的专业实践模式,实践证明该实践模式对于学生创新意识的培养,动手能力的提高具有积极影响。
参考文献:
[1]时红燕.对高等师范院校广播电视编导专业实践教学的思考[j].文教资料,2012(4):181-182.
广播电视编导专业篇3
两年以上工作经验 |男| 25岁(1986年2月11日)
居住地:上海
电 话:139xxxxxxxx(手机)
e-mail:
最近工作 [2年]
公 司:xx影视文化有限公司
行 业:影视/媒体/艺术/文化传播
职 位:影视部主管
最高学历
学 历:本科
专 业:广播电视编导
学 校:新疆艺术学院
---------------------------------------------------------------------
自我评价
热爱影视行业,了解影视拍摄流程和各个注意事项,能够通过自己的专业知识为一些拍摄方法提出建议,能够通过建模、材质、渲染后导入后期里添加特效等。为人谦虚,但不乏个性;做事认真,但不乏创意;喜欢沟通,但不乏主见。始终对影视制作拥有着不灭的热情,愿意接受挑战。
求职意向
工作性质: 全职
希望行业: 影视/媒体/艺术/文化传播
目标地点: 上海
期望月薪: 面议/月
目标职能: 部门主管
工作经验
2010年5月—至今:xx影视文化有限公司[2年]
所属行业:影视/媒体/艺术/文化传播
影视部 影视部主管
1、负责管理部门工作人员,组织、组建剧组进行影视拍摄;
2、参与指导部门工作人员选题、拍摄和策划;
3、负责监督选角、拍摄、制作过程;
4、对工作人员在后期制作中遇到的技术难题予以帮助和解决;
5、负责对后期剪辑提出修改意见,保证质量和完整度。
---------------------------------------------------------------------
2009年8月—2010年4月:xx传媒有限公司[9个月]
所属行业:影视/媒体/艺术/文化传播
制作部 影视制作
1、负责前期策划,包括创意形成、策划书书写、脚本制定;
2、运用专业软件进行视频、广告等的剪辑工作;
3、负责用maya等软件进行后期合成工作;
4、协助企业完成宣传片制作,担当美术指导等工作;
5、负责镜头素材管理、分配派发工作等。
教育经历
2005/9 — 2009/7 新疆艺术学院 广播电视编导 本科
证书
2007 /12 大学英语六级
2006 /12 大学英语四级
广播电视编导专业篇4
考点欧洲杯买球平台的联系方式
报名时间
招生计划
专业及方向
考试时间及内容
黑龙江
东方学院:哈尔滨市南岗区学府路331号。
0451-86655180
1月8-9日
两个方向合计5人
广播电视编导
1月10日上午
笔试:文学艺术常识(占30%)、影视评论(占70%)
广播电视编导(文艺编导)
1月10日下午
面试:按报名先后考查文学艺术知识(占30%)、展示才艺(占70%)。考生在声乐(美声或民族)、器乐(除钢琴)、舞蹈、播音主持(按命题)四类中自选才艺
天津
72中学:天津市河东区华龙道77号。
022-24322743
1月13-14日
内容同上
内容同上
1月15日
内容同上
广西
广西师范大学:桂林市育才路15号。
0773-8996357
1月19-20日
内容同上
内容同上
1月21日
内容同上
山东
青岛农业大学教学楼a区一楼大厅:青岛市城阳区长城路700号。
0532-86080517
2月18-19日
每天8:30-17:00
80人
广播电视编导
2月20日9:00-12:00
笔试:文学艺术常识(占30%)、影视评论(占70%)
25人
广播电视编导(文艺编导)
2月20日9:00-10:00
笔试:文学艺术常识(占30%)
2月20日10:00开始
广播电视编导专业篇5
(赤峰学院 教育科学学院,内蒙古 赤峰 024000)
摘 要:广播电视编导专业作为新兴学科,也作为我校的新增专业,在专业培养、师资建设、课程建设等方面在不断的摸索前进.我院在《赤峰学院“十二五”改革与发展规划》中明确提出了培养“创新型、应用型、复合型”人才的培养目标,从而确定了我院要转变人才培养模式,由传统的学术型人才培养模式向应用型人才培养模式转变.在这个大背景下,广播电视编导专业也要进行专业课程的改革,突出实践教学.本文从广播电视编导专业的发展及专业现状入手,以一线教学实践为平台,以《艺术概论》为例证,综合多年教学实践,在改革创新教学方法的基础上,以个例阐述的方式探讨了理论课程的实践教学建构,以期为我院广播电视编导专业的理论课程实践教学提供指导和帮助.
关键词 :广播电视编导;理论课程;实践教学
中图分类号:g642 文献标识码:a 文章编号:1673-260x(2015)01-0228-03
广播电视编导专业的理论课程多为个方向必修的专业基础课程和专业必修课程,在学分设置上也占有很大的比例.以往在讲授理论课程时都采用纯理论教学模式为主的方式,教师讲授、放映相关影视视频、与学生互动等相结合,其实,现在我们的课堂教学手段比较单一,一般老师都是应用多媒体教学,多媒体在一定程度上能够缓解理论课课堂教学的枯燥,但是,这种教学手段类似于我们所说的“填鸭式”教学,我们讲多少,学生能学多少,直接影响学生对课程的接受程度.尤其是广播电视编导专业是实践性很强的专业,让学生学会用所学到的理论知识指导实践操作是每个理论课教师都应该仔细考虑的问题.笔者将以广播电视编导专业基础课《艺术概论》为例证,结合本人近年来的教学实践,对广播电视编导专业理论课的实践教学提出几点自己的看法.
《艺术概论》作为我校艺术教育专业的重要课程之一,是所有艺术学科的基础理论课程,是对艺术的基础知识、基本问题和基本原理做专门综合性探讨与入门性研究的理论课程,在艺术类院校及各高校艺术类专业的课程设置中有非常重要的地位.然而,就实际情况来看,我们的学生对专业理论课程认识不够,绝大多数学生都认为实践性课程的应用性更强、实用性更强,他们将更多的精力投入到专业技能课程的学习和训练上,而忽略了对理论课程进行学习,这就造成了学生在课堂上主动性和参与性不高,为了应付考试,死记硬背一些名词术语和概念.最终致使学生的专业技能基础较为扎实,而艺术理论修养欠缺,导致其艺术作品文化品位不高,创作出来的作品平庸媚俗,其自身也逐渐成为了一个缺乏艺术理论素养和艺术文化内涵的“艺术制作者”.
经调查,我们以往的《艺术概论》教学模式不管用到何种课堂教学手段,基本都属于理论灌输型教学,之进行枯燥的理论传授,而没有达到开拓学生的视野、提高学生的审美能力和辅助专业创作的作用,而且这种封闭式的教学显然已经不适合当下的新媒体环境,也就更不适合成长于新媒体时代的学生.当下的学生更乐于探索创新,也更乐于大胆实践,我们的传统式教学只会压抑学生们的发光点, 也不会让学生真正受益,学生势必不会十分主动的参与到教学中来.所以,改革也就迫在眉睫.
笔者在《艺术概论》课程教学中,尝试采用理论课程的实践教学方式进行教学,收到了良好的教学效果,并总结出了些许教学经验.主要教学方式如下:
1 理论课程实践教学模式构想
我们要求学习艺术的学生要有丰富的个人情感,这就导致学生感性思维运用得较多,而面对比较系统的、需要运用到理性思维去学习、思考的理论性知识就多少显得有一些薄弱,如果老师只是照本宣科一带而过的话,学生对所学到的知识会显得模棱两可,与其自身的实践联系不到一起.针对这种情况,根据实践教学经验,《艺术概论》课程教学目标确定为了解各地艺术的普遍规律、认识各种艺术现象的共性问题,在此基础上树立正确的创作思想,进而树立起正确的艺术观,价值观,人生观和世界观,以在艺术工作中创造出鼓舞人心的优秀作品.根据我校学生的实际素质水平和专业水平,课程内容确定为:从艺术的本原、本体讲起,详细讲述造型艺术、语言艺术、表情艺术、实用艺术等各种具体艺术形态的特点、特征,最后阐述艺术鉴赏的相关理论,让学生在欣赏具体的艺术形式时学习相关的艺术理论,并运用相关理论拍摄出具体作品.
在教材的选择上,针对新的教学模式构想,几次更换教材,2010年之前使用的是孙美兰主编的高等教育出版社出版的《艺术概论》和王宏建主编的文化艺术出版社出版的《艺术概论》.孙美兰老师的教材主要是以本体论为核心构建艺术理论,以美术、音乐为主线,探索中、西艺术比较中的新概念,并建立艺术理论教程的新体系.王宏建老师的教材首先从哲学的高度和历史的广度探讨艺术的本质、各门类艺术的特点和它们共同的审美特征及艺术发生和发展的客观规律,再深入到艺术创作的活动中去,揭示艺术创作和艺术欣赏的普遍规律.2010年至今,随着教学目标的变化,为了让学生更深入的学会用理论内容指导实践,又对教材做了慎重的选择,2013年开始,主要使用的是王杰泓主编的首都经贸大学出版社出版的《艺术概论》,这本教材主要从艺术的本原、本体讲起,详细讲述了造型艺术、语言艺术、表情艺术、实用艺术等各种具体艺术形态的特点、特征,最后阐述了艺术鉴赏的相关理论,比如艺术的文化和艺术的发展.将这本教材确定为专业用书,也并不是完全按照教材上的内容照本宣科,而是根据本教材的章节流程来安排教学,每一章节的具体内容要根据具体艺术理论和艺术门类的参考用书来确定教学内容.
根据教学内容,具体确定了学时分配.
通过上表可以看到,在分配学时时,艺术门类学时相对较少,大学时的分配主要集中在艺术本体、艺术文化、艺术发展和综合艺术上,主要考虑到作为广播电视编导专业与其他艺术类专业的区别,广播电视编导专业主要是培养学生对广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业知识与技能,要求学生具有宽厚的文化与科学知识素养,具备较高的理论修养和艺术鉴赏能力,广编专业不同于其它单一的艺术类专业,它是将艺术专业知识运用到编导、策划、创作和制作等方面,而艺术门类知识主要是作为本专业学生的理论修养和艺术鉴赏能力修养,所以在学时分配上,将艺术本体加大学时,尤其是艺术创作部分.在艺术门类章节中,根据学生学到的艺术创作知识,引入实践教学.
2 引入实践教学,追求教学方法的灵活化、多样化,探索课堂教学的延伸化、实践化
《艺术概论》课程中的绝大多数学习内容,如果按照传统的课堂教学模式进行教学,很容易造成学生死记硬背、机械式的学习,达不到预期的教学效果.例如在讲解第二章——艺术的本体中,关于什么是艺术的本体、什么是艺术创作这一类的内容,学生在课堂教学中,单听教师的讲解只能够理解皮毛,对于艺术创作只能记住艺术创作的几个阶段,如果引入实践教学,让学生自己去创作,那教学效果将大不相同.
在学期初教学班级根据人数成立兴趣小组,每小组大约8人,采取自由结组的方式,要求每组必须搭配有男生.兴趣小组的成立便于学生们今后的学习、讨论和创作.根据学时分配,结合实践教学特点,具体引入实践教学的章节集中在第三章至第七章.分配如下表:
将实践教学引入到具体艺术门类创作中,主要考虑到具体的艺术门类对于广播电视编导专业的学生来说,可操作性更强,在规定的内容范围内,学生根据自己的艺术创作习惯或喜好选择题材和形式,鼓励学生用镜头说话,鼓励学生用摄像机(条件不足可以用手机)以广播电视节目形式的方式创作出具体的作品.根据我校广播电视编导专业的培养方案,开设《艺术概论》课程之前,已经开设过《广播电视概论》课程,拍摄影视作品的具体流程学生已经了解,让学生依据流程去设计、策划自己的作品,并按要求在规定时间内以广播电视的艺术形式将每种艺术门类阐释清楚.
这种阐释不是用影视手段解释一种艺术门类,形式可以是多样的,可以是故事片、可以是纪录片、可以是专题片……例如有的同学把实用艺术拍摄成专题片的形式,拍摄内容是赤峰市博物馆.如图1.
主要是以博物馆中的展品为例,阐释实用艺术.此专题片学生用摄像机拍摄完成,从策划、稿本写作、解说词写作、剧务、拍摄、配音到后期制作,学生全部独立完成,不仅更深入的了解了什么是艺术创作和什么是实用艺术,而且学生积累了创作经验和拍摄经验,为以后的学习和实践都打下了基础.
再如表情艺术一章,学生们自编了一个故事,讲述了一个舞蹈演员的情感故事,很好的阐释了表情艺术是借助于音响、节奏、旋律或人体动作,同时经过表演这个环节,以此来塑造艺术形象.
又如在综合艺术一章,学生们编导了青春校园剧《我用青春说爱你》.故事是个青春校园的爱情喜剧,不论从编导还是画面质量,再到后期制作,甚至到花絮都制作非常精良,而且情节风趣幽默,对于刚刚步入大学校园的学生来说,非常难能可贵,也说明学生不但理解了艺术,理解了艺术创作,理解了综合艺术,也更深刻的理解了广播电视编导专业的特殊性,而且也对广编专业有了浓厚的兴趣.
这样的例子还有很多,这种教学方法极大的提高了学生的学习兴趣,不但有效的强化了《艺术概论》课程的教学效果,也使学生更深入的了解了广播电视编导专业的专业特色,在学习基础理论知识的同时激发了学生对广播电视编导专业的专业兴趣,也是学生了解了今后专业学习的大方向,可谓一举多得.
值得注意的一点是,安排的实践内容具体学时均为2周,这个学时并不占用本课程教学计划中的课时,而是给学生2周的时间,利用课余去创作,将课堂教学延伸化,给学生充足的时间去思考.对广播电视编导专业的学生来说,艺术理论知识是指导他们今后艺术创作的重要储备,专业技能的训练是他们艺术创作的功力支撑,两者应齐头并进,不能偏废.理论知识的学习,能够为学生以后的艺术创作指明方向,让他们清楚地知道自己创作的目标、过程和结果,并在创作的过程中学会表达自己,在作品中呈现自己的思想与情感并为人所接受.而《艺术概论》课程中的实际创作是学生今后进行作品创作的敲门砖.
3 创新考核方式,努力使考核方式理论和实践相结合
广播电视编导专业篇6
广播电视编导专业创办于2003年,是江苏省开办较早的学校之一,现已连续招收十届本科生。该专业具有良好的办学基础,多年来学校高度重视将电视节目编导与制作作为培养学生实践能力的重要平台,有大量作品获奖。师生合作摄制的电视剧《无雨的日子》获由教育部、中央电视台等单位联合主办的第五届“理想杯”全国大学生电视作品大赛第一名,并入选团中央“五个一”工程奖;创作拍摄的电视散文片《生命的方舟》获“全国推普周”江苏省电视作品比赛一等奖、“阳光校园”电视作品大赛特等奖、“科讯杯”国际大学生电视作品大赛剪辑奖;学生dv作品《断章》、《玉缘》、《倒带》分获第四届、第五届、第六届“科讯杯”全国师范院校高清暨dv作品大赛一等奖;作为中国一方的合拍单位,学院联合西班牙环球制片公司拍摄文献片《激情的诞生:足球的起源》之《中国蹴鞠》已在全球发行放映;师生联合创作的电视短剧《第四条红裙子》荣获包括首届全国大学生dv影像艺术节“剧情片”奖、第四届北京电影学院国际学生影视作品展和北京大学生电影节等在内的十多个奖项和荣誉。本专业培养的毕业生以基础扎实、能力全面、善于合作、勤于动手、勇于创新,深受用人单位的欢迎,历届毕业生中有相当比例的在北京、上海、南京等地的各级媒体和专业制作公司工作。
一、培养目标
本专业培养能够适应现代广播电视事业发展的需要,具备广播电视节目策划、文案、编导、制作、推广等方面专业技能,具备较高的理论修养、艺术素质和实际动手能力,能够在各级电视台、广播电台、影视制作公司、广告公司、文化传播公司、新媒体传播公司和其它新闻宣传部门从事包括影视剧、广告、宣传片、mtv等在内的各类电视节目的策划、文案、导演、摄制等实际工作的高层次专门人才。
二、学制及招生人数
学制四年。面向山东省计划招收10名。
三、招收对象及报考条件
1.已参加山东省普通高校报名并取得报考资格的考生;
2.身体健康,五官端正,无色盲、色弱;有较好的普通话基础和一定的艺术表现能力;
3.持有《山东省2014年普通高校招生艺术专业考试通知书》。
四、报名
1.报名时间
2014年2月11日至12日。
2.报名地点
青岛海大学术交流中心(青岛市市南区红岛路8号-中国海洋大学鱼山路校区四校门)
3.报名办法
①符合报名条件的考生须持本人身份证和《山东省2014年普通高校招生艺术专业考试通知书》的原件及复印件各一份前来办理报名、缴费手续。
②交报名费、考试费280元/人。
五、专业考试
1.考试地点:见准考证。
2.考试时间:2014年2月13日上午8:30—10:00,考《影视作品分析》;10:20—11:50考《命题创作》;笔试(考生必须提前30分钟到达指定考场,按座位号就座),2月13日下午开始按分组抽签结果进行面试(考生必须提前30分钟达到指定候考区)。
3.考试形式:笔试与面试相结合,初、复试合一。
4.考试科目及分值
①影视作品分析(100分)。考生在规定时间内按试卷要求完成影片分析写作。主要考察考生对影视作品的分析和鉴赏能力。
②命题创作(100分)。考生根据提供的素材或题目,按要求编写故事。主要考察考生的理解能力、分析能力、创新思维能力和文字表达能力。
③综合面试(回答考官提问70分,才艺表演30分)。考生根据提供的素材或给定的题目当场回答面试评委提出的问题,本环节除了解考生的性格、气质、特长、爱好等基本情况外,侧重考察考生语言表现力、临场应变力、艺术修养等综合素质,5分钟以内;才艺展示部分,考生可在声乐(伴奏自备,考场提供放音设备)、器乐(除钢琴外自备)、舞蹈、朗诵、曲艺、小品等六类中任选一项,2—3分钟。 六、文化考试和录取
1.对考试合格的考生发给江苏师范大学广播电视编导专业考试合格证。取得合格证的考生还须参加2014年全国普通高等学校招生文化考试。
2.根据山东省教育考试院规定的录取办法,按考生专业和文化考试成绩相加排名,择优录取。具体录取方案见江苏师范大学2014年招生章程。
七、其他有关事项说明
1.本简章内容如有与教育部、山东省教育考试院有关文件精神相抵触的,均以上级文件为准。
2.考生报考期间,食宿及交通费用自理。
联系电话:(0516)83403064(校招生办)、83867581、83867230(传媒与影视学院)
招生信息查询网址:江苏师范大学本科招生网:bkzs.jsnu.edu.cn
考前信息查询网址:江苏师范大学传媒与影视学院:xcx.jsnu.edu.cn
广播电视编导专业篇7
关键词:现代教育技术; 广播电视编导专业
在我们告别了封建社会、告别了革命时代迎来了崭新的21世纪,在我国经济、教育、文化都达到了一定水平的现在,又迎来了信息数字产品的高速发展阶段。在一时代的带领下,计算机成为了这一时代的产物,以互联网和计算机为主的现代教育也高速的发展起来,和以往的传统的教育模式形成的鲜明的对比,所以说以往的传统的教育模式不得不进行创新和改革,在现代的教育模式理念下,以计算机为主导的教育模式,将完全的取代以往的传统教育模式。随着计算机逐步的走进课堂当中,多媒体教学手段必然会成为教学手段中的佼佼者,我们现在所面临的唯一问题,就是如何将现代教育技术多媒体手段,与我们的专业相结合,让计算机更好地为我们的教育教学服务,使我们的教育效果更上一层楼。
一、浅析教育技术在教学中的应用
广播电视编导专业,运用现代教育技术,不仅可以大大的提高教学效率,而且还可以提高教学质量。现代教育技术可以让教师拜托白粉笔黑板的旧时代,教师不用写板书的情况下就可以专心的进行教学了,把知识传输给学生,让学生在听的过程中没有时间去溜号,这样既可以免去写板书的痛苦,学生在做笔记的时候还可以快一点。因为省去了以前做板书的麻烦,所以教师在讲课的时候就避免了遗忘、口误以及知识点错误的低级错误,这样不仅可以节省上课内短短的45钟时间,还可以让学生的学习质量,得到大大的提高,另外这种多媒体教学,可以活跃课堂气氛,不在是压抑枯燥的氛围,以往传统的教学课堂上还没到课堂的3分之一就已经昏昏欲睡了,现在却可以大大改变这种现状,教师可以多和学生在课堂上做活动,这样就可以让学习质量和效率更大的提升。这主要源于现代教育技术所体现的个性。据分析,我认为现代教育教学技术具有一定的表现性,下面我们就一特征来探讨一下。
因为每个人的生活条件、生活环境都不同,所以导致每个人的价值观,还有人生观都不一样,这也就造就了每个人的想象力和想象空间是不一样的。在传统的教学中,枯燥的文字像没有办法摆脱的苍蝇一样,在自己的面前飞来飞去,不仅不会让自己集中精力的去学习,去理解教师所讲的内容还会更加的厌烦。然而多媒体教学就完全摆脱了这一弊端,它可以呈现出文字所不能呈现的现象,通过逼真的图像、动听的教学信息把学生的思维带动起来,让学生仿佛身临其境一样,让自己进入角色,在历史的长河中自由愉悦的游荡,因为多媒体教学可以将文本、图像以及视频等各种单一的形式结合起来,所以说就具有了一定的表现力。
往往在传统的教学中,学生都是被动性的,不能够自己去选择性的学习,像等待被哺育的幼鹰一样,在电编文学课的教学当中,计算机所呈现出来的文本信息,包含着大量的教学理念,学习可以选择性的去学习,选择文学素养高的,自己感兴趣的,这样可以使学生在阅读的过程中,增加自己的文学素养以及文学积累,告别以往从被动的从属地方,而变成的主动地学习,主动地探索。这为提高学生的创造性思维提供了必要的条件和基础。
多媒体教学不仅具有表现性和阅读性还具有艺术的想象性。在我们读文章的时候,往往在最末尾的时候会看到省略号,或者说在一个电视剧告别尾声的时候,不揭露是什么,只是点到为止。这就需要我们丰富的利用想象力来填补这一片空白,因为计算机处理器有着,可以将文字、图片、声音、视频……融合在一起的功能,他将电影、电视、幻灯还有录像有机的结合在一起,而且还具有接受反馈的特效,综上所述,多媒体教学担当着帮助孩子增加想象力,填补所需要的空白,更好的深层次的去领悟作品的内涵,和它所要带给我们的人生意义。现代教育教学技术的优势,就在于解决了传统教学的一系列问题,但是也不是说现代教学教育技术就是完美的无可挑剔的,人无完人,更何况是由我们人类研发出来的机器呢,这就需要我们在现代教育技术上面加大力度,去努力实现我们现代教学的缺陷。
二、电编专业教学中多媒体教育技术的作用
现代教育技术是不能完全取代传统的电教媒体技术的,因为他们是独立的,现代多媒体教育技术的出现,并不代表着传统的电教媒体是完全被替代了的。尽管说现代教育技术有很多值得学习和褒奖的地方,但是不见得传统的多媒体技术是没有优点的。而且据目前我国的教育形式来看,传统的电教媒体仍然在教育事业中发挥着它的光和热。
幻灯片和投影片在使用具有灵活方便的特点,而且制作工艺简单,可以在教学过程中让学生参与幻灯片的制作中,让学生在直观形象教学中,对所表现出来的,精致的文字和画面的印象加深,还可以让学生在影视技术方面有一定的基础。
在当今的语言实验室,可能许多学生都不是太了解,这是由原来的录音演变而来的。在实验室里,教师可以对学生进行语言教学,和语言活动。这对于以后从事影视业的学生来说,语言训练是必不可少的
电影不仅有视觉的冲击力,还拥有着听觉的冲击力,电影通过特技的效果,把画面内所表现出来的运动和变化表现的淋漓尽致,现代的多媒体教学电视录像教学给课堂添加了一定的活跃氛围,在文学改编影视教学中起到了不可替代的位置。
所以说传统的教学和现代教学技术并不是可以互相代替的,他们应该是成互补的状态,现代多媒体的效能,并不能与传统的电教媒体教学,技术的先进性进行比拟。在21世纪的今天各种媒体芥蒂都相继演变而来,然而并不是出现一个新的媒体技术,就可以把传统的技术所取代的。我们应该将传统的多媒体技术和现代教育技术相结合,扬长避短,把教学目标,教学内容进一步的提升,才能充分的发挥各种媒体的最大的效益,取得最骄人的效果。
电编专业正是因为有了录像、摄像、录音还有广播等多媒体的综合运用,才有了今天这么好的影视作品。我们应该对各种媒体的功能掌握和了解,才可以在教学中熟练的应用,我们在选择什么样的媒体教学的时候,应该遵循教学需要,以及媒体的功能性原则,来适当的选择媒介来进行合理的教学。
三、结语
随着我国经济水平的不断发展,到21世纪的现在,在教育界现代教育技术,凭借着先进性、新鲜性、适应性在快速的被应用和发展着。摆在我们面前的是一个空前绝后,教育界多媒体教学丰富的时代。这也是社会现代信息化发展的需要,这也是教育界的一大优势。我们在现代教育技术上运用计算机多媒体教学,在学习过程和学习资源上,以计算机本身性能和技术的特点上,为我们的教育教学做出更有代表性的贡献。给我国的媒体事业增加了光和热。我们不仅仅要应用好现代教育技术,又应该在传统电教媒体,在教育教学中的发挥作用,而坚持不懈的做努力。
参考文献:
[1]李淇.谈“多媒体热”[j].电化教育研究,2005(01).
广播电视编导专业篇8
关键词: 独立院校 音乐基础 广播电视编导专业
广播电视编导专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力,能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。
独立院校广播电视编导专业的《音乐基础》课程,只有一学期的课时量。这门课程是为了给学生打下音乐基础,而大三的《广播电视音乐音响》课程也与音乐有关,但是主要侧重音乐音响技术方面的教学。大三的课程里,主要侧重音乐软件的教学,教授学生一些音乐录制和后期音效处理技术。但在实际教学中,学生不识简谱和五线谱,他们在进行音符输入时,学习兴致不高,缺乏求知欲等。学生在作品创作上、在音乐元素的运用上,依然停留在凭“感觉”选取背景音乐或简单的声画对位方面,所以对广播电视编导专业学生进行音乐素质培养势在必行。
一名优秀的广播电视编导必须具备一些专业修养:1.具有较高的音乐,文学素养;2.细心观察生活,体验生活;3.具有丰富的想象力和创造力;4.掌握一定的专业技能。所以,在课程设计上,大一应开设《音乐基础》等艺术基础课程,目的是解决学生音乐基础知识的薄弱问题,让学生能简单识谱;并能让学生在参与美学活动中,充分了解台前幕后的关系。
根据笔者多年经验,广播电视编导专业《音乐基础》课程教学应有其独特的教学方法,总体来说,从以下几点进行。
1.教学形式多样化
传统的音乐教学建立在学生掌握一定的乐理,视唱练耳等一系列系统训练上,而广播电视编导专业的音乐课没有这些做铺垫,所以照搬传统的音乐教学方法显然不合适。从实践角度看,广播电视编导专业学生不需要对乐器有很深的理解,不需要认识五线谱,对音乐的理论知识也停留在初级水平。因此,应调整教学方式,把传统的理论灌输转化为游戏性、感受性为主的音乐感知训练,让学生多听音乐作品,提高自身审美水平,感受音乐的情绪变化。比如:在讲授乐器的内容时,可以更多地采取让学生边看边听的形式,看着乐器的图片,听着熟悉的电影音乐原声带,从而了解乐器的音色和表达良好的情绪。当学生在大脑中建立了对乐器的这种感性认识之后,在以后的学习和配乐实践中,更容易对应画面的情绪找到合适的音乐与之匹配。又比如在学习和弦的时候,传统音乐学院的学生,更多的是从和弦的构成上来理解,写作和弦的形式的。但是广播电视编导专业的学生,我们只能要求他们听辨和弦的变化就足够了,和弦一般情况出现在一首音乐作品的低声部,只要我们把注意力放在低音区,就不难听出和弦的变化,还可以通过跟着音乐哼唱的方法感受和弦的变化。在学习音乐的曲式结构的时候,广播电视编导专业学生,不可能像音乐学院学生那样去分析一部作品的曲式结构,那是非常深奥的理论。所以我们更多是通过讲解一些电影中的音乐布局帮助学生理解何谓曲式,而且我们发现,通过这样的方式,曲式结构理解起来就变得简单多了。
2.教学内容的趣味性
以前曾经看破铜烂铁乐队的表演,该乐队的独特之处在于他们使用的表演用具都是非常简单的日常用品,包括扫帚、垃圾桶盖和打火机之类的破铜烂铁,他们甚至还用自己的身体发出声音。看过他们的表演之后,令我茅塞顿开,在节奏教学中可以采用这种形式,让学生亲身体验音乐中的节奏律动。在讲解节拍和节奏的知识点时,首先告诉学生一些基本的节拍和节奏的划分,接着让大家跟随音乐,用手指简单笔画节拍。当他们了解了音乐的基本节拍之后,才能进一步学习节奏,在节奏的学习过程中,首先要进行一些音符知识的铺垫,继而让学生跟着我用手拍打桌子练习一些基本节奏。为了让学生更好地掌握节奏,我让他们课后分组(2—3人一组),一人写一个节奏,两个人用不同的声音整齐地打出节奏。在下次课堂上,检查每组合作的情况并进行点评。另外在课堂上可以教大家另外一种多人节奏打法,采用击鼓传花的游戏形式,一个一个地传下去,直到大家整齐划一节奏才停。
3.教学手段的综合性
广播电视编导专业篇9
建构主义学习论视觉心理学教学改革视觉心理学是研究视觉信息加工过程中的心理现象的心理学分支学科。该课程通过讲授视觉心理学理论及其在视觉艺术中的应用,使学生掌握视觉感知的生理物理基础,视觉系统及人脑对光影、色彩、空间、时间的感知规律,视觉感知与注意、记忆、情绪、动机等复杂心理活动的关系等理论知识。通过对学生进行视觉思维的培养和训练,使学生能够主动运用视觉心理学的理论分析视觉现象并创造性地将心理学规律运用到视觉艺术的创作中。目前,在全国各大艺术院校的电视编导、摄影、平面设计等视觉艺术专业里都开设了视觉心理学课。我院的视觉心理学课程已经在广播电视编导专业开设了六年之久,在这六年里,我们一直在竭力修改和完善教学内容以及探索更为有效的教学方法。
一、教学实践中存在的问题
在以往的教学中我们发现普遍存在的一个问题就是学生对这门课兴趣不高,甚至存在抵触心理。众所周知,兴趣是学生最好的老师,没有兴趣学生不可能自觉、自主地参与课堂教学中去,当然就会出现出勤率不高、课堂气氛沉闷等现象,教学效果当然也得不到保证。通过对学生的采访调查,我们发现导致学生兴趣不高的原因有以下几点:(1)学生没有充分明确广播电视编导专业开设《视觉心理学》课程的目的,很多学生认为视觉心理学课程对他们今后的创作没有太大帮助,也就是说,实际的教学远远偏离了之前预定的教学目标。(2)视觉心理学是心理学和视觉艺术的交叉学科,涉及多学科的相关知识,如心理学,神经生物学,物理学和美学,内容太过庞杂,教师很难在有限的课时内对每一个知识点进行细致生动的讲解,因此学生普遍认为这门课程的知识晦涩难懂、枯燥无味,也就慢慢对它敬而远之了。
二、建构主义学习论的理论渊源和内涵
基于行为主义学习理论的传统教学模式把教学过程看成是一个教师向学生传递知识的单向过程,毋庸置疑教师是整个教学过程的掌控者和主导。不可否认,这样的教学方法对于快速地教授系统的知识是效果显著,但是如果长期单一地采用这种教学方法,课堂将成为教师自娱自乐的舞台,学生慢慢沦落为记忆知识的机器,学习的过程也就成了学生背知识的过程,当然学习兴趣被打磨得消失殆尽。随着课程的结束,这些强行被储存在大脑里的知识将一点一点地流失,另一方面学生的应用及创新能力也得不到任何提升,最终整个教学将徒劳无功。阿尔伯特・爱因斯坦曾强烈反对这种教学方式,他认为这种机械的教学用对知识的简单记忆取代了理解,大大限制了学习能力和创造力的发展。他曾大声疾呼“never memorize something that you can look up”(“绝不记忆任何可以查阅到的知识和信息”作者译)
信息化时代尤其是网络时代的到来使得各种各样的信息举手可得,于是传统的教学方法的优势在这样的时代背景下也就显现不出来了。这个时代各行各业都迫切需要能够深度挖掘、吸收、剖析和利用知识去解决问题的人才,具备了上述能力不仅可以帮助一个人在学业和未来的工作中大有作为,对于他漫长的人生都是一劳永逸的。因此,传统的教学方法被一种能够培养出具备上述能力的新型的教学方法取代成为必然的趋势。
这种新型的教学方法的理论根源就是让・皮亚杰在20世纪50年代正式提出的建构主义学习论。相对于基于行为主义学习论的传统的教学方法,新型的教学方法最大的突破是将学生转变成为教学环境中的中心角色,学生由原来的被动接受者成为了信息加工的主体、知识意义的主动建构者,同时也要求教师的教学主体理念发生变化,亦即教师要由知识的传授者、灌输者转变为学生主动建构意义的组织者、促进者和帮助者。皮亚杰曾明确提出了认知并不是对外在世界被动的简单的反映,学习者是在认知、解释、理解世界的过程中建构自己的知识,是在人际互动中通过社会性的协调进行知识的社会建构。这种建立在人的认知规律基础之上的科学的学习理论颠覆了传统的教学思想,因此从20世纪90年代起在西方逐渐流行,成效显著,近几年越来越多的国内大学也开始将建构主义学习论引进到教学当中。
三、基于建构主义学习论的广播电视编导专业《视觉心理学》课程教学改革
(一)教学内容的改革
目前国内外的《视觉心理学》专著或教材内容庞杂,在之前的教学中,我们专注于在有限的课时内将大量的知识快速地灌输给学生,最后,这样的教学方式让学生无力消化这庞杂的知识,结果导致“消化不良”,一知半解,等考试结束之后,这门课提供给学生的“养料”几乎都流失了。与此同时,学生对这门课也逐渐敬而远之,形成了强烈的排斥心理。对学生的尊重是建构主义学习论的大前提,这种尊重首先体现在了解学生已有的知识结构,然后在此基础之上重新调整教学内容。《视觉心理学》课在第六学期(大三下学期)开设,于是我们花了近一年的时间对前五个学期的专业课进行深入的调研,删减重复的内容,重新调整教学重点。比如,原来的教学内容里用六课时重点讲授光线,因为光线不仅仅是视觉产生的外部条件,而且对于视觉艺术来说它起了至关重要的作用。正是因为光线对视觉艺术的创作来说至关重要,因此早在大一、大二开设的《摄影技术与艺术》、《导演艺术基础》等专业基础课上就已经重点讲授过光线,另外大二下学期还开设了《照明基础》这样一门专门讲授光线的课程。因此,我们做了以下调整,第一,将课时从六课时减到两课时,删减掉重复的内容;第二,重点讲述光线在视觉艺术中起外部引导和内部引导作用的心理学依据,尤其是阴影对于人的心理状态的影响,通过案例了解阴影在视觉艺术中的运用;第三,布置课后作业,通过学生阐述作业,教师讲评作业,教师学生之间的讨论复习巩固相关知识。重新调整教学内容之后,学生们能够接受到新鲜的信息,自然会对这门课产生兴趣,另外,在充裕的课时内,教师完全能够把过去的章节式通讲转变成专题式精讲,学生也有了充分的时间消化、思考,建构新的知识,达到了良好的教学效果。
(二)新型的案例教学模式
引入案例不仅仅能够帮助学生理解晦涩难懂的理论,而且能通过介绍一些热门事件提高学生的学习兴趣,因此案例教学法备受广大教师的青睐。传统的案例教学模式是理论点―案例研究,即先介绍某个知识点,然后引入相关案例进一步说明该知识点。这样的教学方法只是一定程度上帮助了学生理解并记忆知识点,并不能刺激学生的积极性去主动建构新的知识,因此,学生获得的只是知识本身,利用知识解决问题的能力并不会得以提高。在多年的摸索中,我们把案例教学模式调整为案例――理论点――案例,即首先给学生抛出一个或多个案例,让他们利用已有的知识对其分析研究,教师只是给予一定的提示,最后分析出来的结论便是后面即将介绍给他们的新的知识点,有时候,以往的知识并不能将案例分析透彻,学生的思维即将进入一条死胡同,教师此时引入新的知识点便让学生豁然开朗。最后再补充多个相关案例进一步帮助学生巩固新的知识,并启发他们今后在创作中合理运用知识。比如在介绍韦伯定律之前,先给学生看了一个案例:
实验a:假设你所光顾的文具店计算器的价格是20元,而有人告诉你其他商店的价格是15元。
实验b:假设你所光顾的文具店计算器的价格是120元,而有人告诉你其他商店的价格是115元。
那么,在哪种情况下你会改变到其他商店去购买?在a实验中大约68%的人会换一家商店去购买,b实验中大约29%人会愿意换一家商店去购买。
然后让学生讨论可能是什么原因在同样便宜了5元的情况下,a实验中愿意换一家商店购买的人要远多于b实验中的人。同学们根据生活中的经验分析到可能是与计算器本身的价格有关,在a实验中,计算器只卖20元,如果便宜了5元,感觉便宜的很多,而b实验中,计算器卖120元,如果便宜了5元,也没觉得便宜太多,所以就懒得换一家商店去购买。于是自然而然地引出了韦伯定律,即对刺激物的差别感觉,不取决于一个刺激增加的绝对数量,而取决于刺激物的增量与原刺激量的比。最后再补充一些影视作品片段补充说明韦伯定律,学生们也明白了影视作用要在感官上震撼观众,就是要引起观众的视听感觉的差别感觉,不仅仅要增加刺激量,还要减低原刺激量。由此可见,关于韦伯定律的内容以及韦伯定律对影视作品创作的启示,不是教师传输给学生的,而是学生利用已有的知识和经验并借助于教师的帮助主动建构的结果。这种能够刺激学生主动建构的案例教学模式不仅仅能够让知识的力量延续地更加长久,更重要的是让学生在主动建构中学会思考,并从中提升学习兴趣和自信心。
(三)pbl实践教学
pbl全称problem-base dlearning,它让学生们利用已有的知识和生活经验在合作中解决问题,而教师只是给予一定的指导,而它的理论基础就是建构主义学习论。pbl已经在西方国家实践了四十多年,最近一些教育学家对其进行了包含了43项研究的考核。数据分析表明pbl虽然对于学习知识来说作用不大,但对于培养学生实践和创新能力方面收效显著。哈佛大学物理学教授ericmazur在他的课堂上尝试了以学生为中心的pbl教学方法,他给予了pbl高度的评价“data obtained in my class and in classes of colleagues worldwide, in a wide range of academic settings and a wide range of disciplines, show that learning gains nearly triple with an approach that focuses on the student and on interactive learning”(“在我的乃至全世界的大学课堂上,以及在各个学科领域中获得的数据,都表明以学生为中心的强调合作学习的教学方法收效是传统教学方法的近三倍。”作者译)。
鉴于pbl在国外课堂上效果显著,在这次教改中,我们也尝试着将它引进到视觉心理学的课堂上。在每堂课上我们设置了一些任务和问题,这些难题往往是同学们在之前都会碰到的。比如同学们在创作中最大的难题就是不知道如何用具象的画面去表达人物抽象和捉摸不定的心理过程。为了帮助学生解决这个难题,我们在第一堂课的时候就布置了以下任务:我们从一本小说中找出其中的几段描写人物心理活动的文字,让学生从中选择一段“翻译”成视听语言。在今后的每次课上我们会结合相应的内容给予一定的提示,比如在介绍行为主义心理学派的时候,我们会告诉学生心理会通过行为表现出来,心理就像个“黑箱子”看不见摸不着,难以捉摸,但行为是外显的,很好把握。然后放映电影的片段,逐个分析演员的肢体动作。学生自然而然地就明白了在完成上面那个任务时,其中一个重要的方法就是设置好演员的肢体动作。此后每一次课他们都会获得新启示,解决问题的方法也会越来越多,最后在创作中提升运用视听语言表达的能力。经过一个学期的实践,我们发现pbl在《视觉心理学》课程当中体现了以下几点优势:(1)学生们在短片的准备阶段会遇到各种难题,走投无路的时候自然就会回忆起课上的内容,慢慢尝试着利用它们去一一解决问题。当成效不错的时候,尤其是当他们发现这些方法对于解决长期困扰他们的难题也有很大帮助时,自然就会明白这门课的意义了。美国国家研究理事会曾经在报告中指出“ideas are best introduced when students see a need or reason for their use―this helps them see relevant uses of knowledge to make sense of what they are learning.”(“当学生明白学习的目的和原因时,他们就能更好地接受知识,也能够帮助他们使用知识进一步了解学习的内容。”作者译)于是,他们就会以更大地热情投入到后面的课程学习中并积极主动地建构所学的知识,这样学习效率和效果自然会得到很大的提高。(2)建构主义学习论认为,学是与一定的社会文化背景即“情境”相联系的,在实际情境学习,可以使学生能利用自己原有认知结构中的有关经验去同化和顺应当前学到的新知识,从而赋予新知识以某种意义。我们给学生布置的任何形式的任务,不论是拍摄照片和短片,还是以游戏的方式完成某个任务,其实都是在创设符合教学内容的情境,甚至这些情境就是学生在生活和工作中某个真实情境的重现。逼真亲切的情境不仅能激发学生的动力和激情,而且通过亲身体验调动起他们全身信息通道的配合。我们学习是通过我们所看、我们所听、我们所尝、我们所触、我们所嗅、我们所做这六种主要通道,其中“我们会掌握阅读内容的10%,听到内容的15%,但亲身经历内容的80%”。由此可见实践才能出真知,这也是建构主义学习论的核心内容,以解决问题为目标的pbl实践教学法为学生提供了亲身经历和体验的情境。(3)每个学生的天赋、兴趣爱好等各不相同,因此他们都有自己的优势也都有并不擅长的地方。在准备阶段,学生会根据自身的特点分工。有的同学文字功底扎实,他们会带着其他同学一起去解读小说,仔细分析需要翻拍成短片的那句话,然后完成文学剧本。有的同学镜头感特别强,他们就在文学剧本的基础上,完成分镜头剧本。有的同学可能专业学的并不好,但是他们中有的平时喜欢收集一些小玩意,有的擅长手工,他们为片子提供和制作道具,有的擅长沟通,他们可以寻找拍摄场地,协调人员,等等。后来,学生们都发现他们每个人都为任务的完成付出了智慧和劳动,从而在自我价值的体现和自足中获得了自信,这将成为他们今后在专业领域中不断奋进的推动力,这种力量是分数、奖学金等外在鼓励所无法匹敌的。另外,在与同学、老师的密切沟通、合作中,不仅原有的知识结构能够不断打破、不断完善,而且一些学生、老师的严谨、积极的学习和生活态度也会影响到别人,从而形成一种互帮互助的良性的学习氛围。
前苏联著名教育学家苏霍姆林斯基曾说过:“一个人到学校上学,不仅是为了取得一分知识的行囊,而主要是获得聪明,因此他的主要的智慧努力就不应当用在记忆上,而应当用在思考上去。真正的学校应当是一个积极思考的王国,要形成一个能够激发学生思考的积极、有效的教学环境,首先要建立一个和谐的师生之间、学生与学生之间的人际关系。对人际交往来说,互相的尊重和欣赏尤为重要。在本次教改当中,我们做了深刻的反省,在以往的教学当中,教师往往处于一个比较自我的状态,没有充分顾及到学生的需求、想法与情绪,这是学生对这门课没有兴趣,甚至形成抵触心理的主要原因。建构主义学习论强调了学生在教学环境中的主体地位,对于建立和谐的教学当中的人际关系给予了很大的启发。只有当学生得到充分的尊重,他们才会认为学习是一件有趣的事情,才能从中获得自信,积极主动地去思考并建构新的知识。
参考文献:
[1][瑞士]皮亚杰著.王宪钿.发生认识论.商务印书馆,1990.
[2]施良方.学习论――学习心理学的理论与原理.人民教育出版社,2000.
[3][美]珍妮特・沃斯,[新西兰]戈登・德莱顿著,顾瑞荣,陈标,许静译.学习的革命.上海三联书店,1998.
广播电视编导专业篇10
(一)职业发展前景良好
我国广播电视事业从无到有,从两级办台、四级办台到制播分离,再到流媒体、自媒体时代的到来,为广播电视媒体从业人员,尤其为广播电视编导提供了广阔的发展空间。现阶段,全国有省级电视台40多家,省级频道500多家,城市频道上万家,这些电视台的节目运作均需要大量的广播电视编导人才,由此可以看出我国广播电视编导职业发展前景良好。
(二)对素质和能力的要求较高
优秀的广播电视节目要顺应时代的潮流,能够符合大众的口味,引起大众的共鸣。这就要求广播电视编导在策划节目时,充分发挥编导的核心作用,根据受众兴趣进行节目策划,确定节目主题,设计创作出更加吸引人的内容,对节目的整个流程进行统筹安排,提高节目品质。所以,这对广播电视编导的素质和能力提出了更高的要求。
(三)缺乏创新能力
当前,我国广播电视节目掀起了一股模仿之风,当某家电视台制作出收视率较高的电视原创节目后,其他电视台就会竞相模仿,严重阻碍了节目原创性的发展,同时也阻碍了广播电视编导职业的良性发展。造成这种现在的主要原因在于,广播电视编导缺乏创新能力,导致广播电视原创类节目日趋减少,节目趋同化日益严重。
二、广播电视编导职业未来展望
(一)提高广播电视编导素质和能力
广播电视编导要树立爱岗敬业、与时俱进的工作精神,不断学习广播电视编导专业理论知识,发展自己的创新意识,及时更新节目创作理念。广播电视编导要立足于社会,紧紧抓住时代脉搏,结合人民群众精神文化需要,制作出节目理念新颖、内容充实、题材创新的广播电视节目,丰富人民群众的精神文化生活。广播电视编导要不断学习新知识,提高自身专业素养,使自己拥有较高的专业水准。首先,广播电视编导要树立正确的人生观、世界观和价值观,在工作中始终坚持党的方针路线,明确政治立场,使广播电视节目具备明确的价值导向。其次,广播电视编导要在工作实践中不断提高艺术水准,对音乐、美术有一定的了解,能够运用艺术对节目制作进行渲染,为作品本身增色。再次,广播电视编导要提高创新的积极性,工作中不拘泥于已有的工作经验和方法,要能够从多角度出发看待社会问题,以尊重事实为基础,对广播电视节目进行创新。
(二)促使广播电视编导适应媒介融合环境
在媒介融合环境下,广播电视编导要对本职业树立正确的看法,认同自己职业角色,提高职业忠诚度,积极发展业务能力,从而更好地应对媒介融合环境下对广播电视事业发展带来的机遇和挑战。随着互联网用户的增多,更多的受众参与到信息传播中来,使得信息呈现出数量庞大、内容复杂、真假难辨的特点,在这种情况下,作为广播电视编导要运用正确的价值观念区分信息,认真筛选、辨别信息真伪,不能因为追求新闻的猎奇性和高关注度而抛弃正确的价值观,歪曲事实。广播电视作为我国的主流媒体,一定要发挥出社会主流媒体的榜样作用,始终保持受众对广播电视媒体的高度信任。
(三)加大广播电视编导人才培养力度
我国各大院校的广播电视编导专业应加大编导人才的培养力度,积极推进本专业教学改革,使学生毕业后能够快速适应和胜任广播电视编导工作岗位,为广播电视事业发展储备充足的高素质实用型人才。首先,在广播电视编导专业的课程设置上,要将培养学生实践能力作为重要目标,在实践教学环节中,增加专业核心课程比重。例如,摄影技术、电视节目制作、非线性编辑技术、视听语言等课程,均要采取实践操作为主,理论讲授为辅的教学方式,使学生扎实掌握编导技能。其次,各大院校应与广播电视媒体建立起良好的合作关系,在条件允许的情况下签订定向培养合同,根据广播电视台的具体要求定向培养专业人才。
(四)建立公平竞争的职业发展机制
广播电视产业要想持续发展,就必须解决编导人才引不来、留不住的问题,建立起人才聘用、激励、培训的职业发展机制,帮助广播电视编导做好职业规划。首先,在广播电视编导聘用方面,要采取公开选拔制度,做到“优者进、能者上、庸者下、劣者出”,实现人力资源的优化配置,提高广播电视编导队伍的整体素质。其次,在广播电视编导激励方面,要向善于管理、精通技术、具备创新能力的复合型人才倾斜,使收入与贡献挂钩,给予人才充足的物质保障,以激励人才充分发挥自己的潜能。再次,建立起长效的培训机制,推行聘任制和末位淘汰制,严把广播电视编导进入关,并定期对编导组织培训,使编导掌握最新的工作理念和操作技能。最后,相关管理机构要做好人广播电视编导的人力资源规划工作,紧密结合广播电视媒体的发展需要,构建起完善的人力资源管理模式,激活媒体内部机制,为广播电视编导职业发展拓展空间。
三、结论
广播电视编导专业范文
时间:2023-03-29 06:35:15 阅读:0
推荐度:
相关文章
广播电台融合媒体平台的建设与应用 2022-11-11 10:04:21
教育类广播节目融媒创新模式 2022-10-13 14:50:17
新媒体时代广播经营创收方式 2022-10-02 09:15:00
5g通信技术与广播电视技术探讨 2022-09-28 16:01:30
广播电视新闻采编技巧及素养提升方法 2022-09-27 15:10:50
广播电视台安全播出技术管理分析 2022-09-27 11:11:27